Балет
«Балет – это не техника, это душа!» – высказывание Анны Павловой, представительницы этого прекрасного вида искусства.
Балет зародился в середине ХVI века во Франции как придворное торжественное зрелище. Многие особы королевских кровей обучались этому искусству с целью выработать гордую осанку, благородство движений и умение контролировать свои эмоции в любой ситуации. В Царскую Россию балет пришел лишь в конце ХVII века с балетмейстером Шарлем-Луи Дидлом. А с начала ХХ века весь мир охватывают идеи новаторских постановок, балет отходит от классических элементов и строгих правил, появляется танец модерн. Также возникает свободный танец, родоначальником которого была Айседора Дункан. Каждый балетный спектакль начинается с литературной первоосновы (либретто), затем автор музыки (композитор) и балетмейстер (хореограф) разрабатывают каждый свою составляющую, которые в конечном итоге должны гармонично сочетаться.
Одежда выступающих – важнейший рабочий инструмент, она должна завораживать зрителей и в то же время быть прочной и давать возможность осуществлять самые сложные элементы. Например, на профессиональную пачку требуется 12-17 метров высококачественного тюля и примерно 60 часов работы, а качественные пуанты состоят из 54 частей, которые собираются мастерицами вручную.
В балете артист обязан обладать не только отличной растяжкой и точностью движений, но и выразительной мимикой, так как в отличие от многих других видов искусства для выражения чувств, отношений и действия у артистов и артисток балета есть лишь язык их тела. Кстати представители этого вида искусства весьма суеверны, у них существуют традиции по многим аспектам их работы – как входить в гримерку, что делать, если часть гардероба упала, что и как делать перед выступлением и после него и т.п.Наша страна может похвастаться многими артистами балета, чье творчество покорило зрителей всего мира. Среди них Агриппина Ваганова, Майя Плисецкая, Анна Павлова, Екатерина Гельцер, Игорь Моисеев, Михаил Барышников и другие.